MA/MFA Performance er en spændende kandidatuddannelse, der tilbyder en praktisk, alsidig og tværfaglig tilgang til præstationsskabelse og træning. Programmet giver eleverne en avanceret og praktisk forståelse af nuværende præstationspraksis, der trækker på en bred vifte af kunstneriske og teoretiske påvirkninger.

Tag dig tid og plads til at udvikle din kunstneriske stemme ved at deltage i vores MA Performance and Theatre Making. Fast forankret i Kents blomstrende kreative landskab, er dette kursus rettet mod kandidater med teater- og scenekunstuddannelser og andre relaterede emner, såvel som kunstnere inden for teater/forestillinger, der ønsker at tage lidt tid til at udvikle eller genoprette forbindelsen til deres praksis.

Dette program giver dig en enestående mulighed for at studere Shakespeare i hjertet af hans hjemby, Stratford-upon-Avon. Programmet, der udbydes af og undervises på The Shakespeare Institute, udvikler en kritisk, men anerkendende forståelse af Shakespeares bidrag til litteratur- og teaterhistorien og den plads, som hans værker indtager i dagens kulturlandskab. Den giver dig en stringent og bred viden om tilgange til studiet af Shakespeare med vægt på kritik, tekststudier, skuespil i opførelse og Shakespeares receptionshistorie.

Ansøgere til ph.d. via MPhil skal have enten en førsteklasses eller øvre andenklasses honours-grad fra en britisk videregående uddannelsesinstitution eller en oversøisk kvalifikation vurderet som ækvivalent. Vi er også begejstrede for at høre fra ansøgere, der er avancerede kunstudøvere fra hele teater- og kreative industrier på trods af, at de ikke har ovenstående formelle grader.

Denne MA-instruktion vil give dig moderne, praktisk træning for at blive en integreret del af den næste generation af teaterinstruktører. Gennem færdighedstimer og projektbaseret læring får du den tid, de ressourcer og den adgang til øvelokalet, du har brug for til at udvikle dit håndværk.

MA Musical Theatre: Acting and Performance Vores MA Musical Theatre: Acting and Performance kursus er et intensivt, et-årigt træningsprogram designet omkring de vigtigste musikteaterfærdigheder skuespil, sang og dans/bevægelse. Kursets kerne er fokus på skuespilfærdigheder til musikteater både i sang og talt tekst.

MLitt i Playwriting og Screenwriting giver en port til den professionelle verden af at skrive til scene, radio eller skærm.

MA Directing-kurset udstyrer de studerende med et omfattende færdighedssæt til at arbejde på tværs af alle skærmplatforme - film, tv, reklamer og online. I løbet af deres studier vil de studerende gennemføre et unikt industriprojekt, som vil give oplevelsen af at arbejde med eksterne kunder.

Det eneste kursus af sin art i verden, studerende studerer alt fra Shakespeares historie i samfundet, litteraturkritik og teaterpraksis; inden de omsætter deres viden i praksis gennem et nyudviklet stykke teater som svar på Shakespeares arbejde. Dette kreative og ambitiøse program er ideelt for håbefulde akademikere, skuespillere, forfattere, instruktører, kunstadministratorer såvel som alle med en livlig interesse i Shakespeare. Studerende har mulighed for at studere Shakespeares liv og arbejde og kombinere det med spændingen ved at producere nyt kreativt arbejde. Det samler akademiske, teatralske og borgerlige interesser i Shakespeare for at tilskynde og udfordre studerende til at tænke over nye tilgange til Shakespeare i den moderne verden.

Teater for unge publikummer er et praktisk træningsprogram for performere og skabere fra en række discipliner, der udforsker tilgange til at skabe arbejde for, af og med børn og unge. Baggrunden for kurset er ambitionen om at definere Teater for Unge Publikum som en banebrydende kunstpraksis uden for (eller måske sideløbende med) den anvendte teaterramme, der så ofte dominerer dette træningsområde, og opmuntrer til samskabende processer, der balancerer sensibiliteterne i voksen kunstner og børn og unges kreative stemme.

Dette kursus er den første og eneste MA af sin art, der fokuserer på queer performance, og dette kursus tilbyder bred træning i en række queer performance-praksis leveret af anerkendte queer-kunstnere, teatermagere, akademikere og forskere. Fedt socialt engageret, politisk, eksperimenterende og tværfagligt giver kurset en dybdegående, omfattende undersøgelse af queer performance praksis, studerer dens temaer, metoder og uudnyttede muligheder.

Forfølge fleksibel postgraduate forskning med vores MA fra Research Film, Theatre & Television. Dette forskningstunge masterprogram er designet til studerende, der ønsker at udforske et specialiseret område inden for film, teater eller tv.

Voice Studies kurser på Central er nationalt og internationalt anerkendte og giver en specialiseret uddannelse i studiet og praktiseringen af den talte stemme. Disse kurser er for kandidater fra passende discipliner, der ønsker at følge en karriere inden for stemmeundervisning, og som søger specialiseret studier og praksis i stemme og tale.

Kandidater fra dette kursus vinder BAFTA'er og flere andre priser hvert år. Vores elever har vundet den studerende afdeling af Los Angeles-baserede Golden Reel Awards for bedste lyd 13 gange siden 1996 (vi vandt det igen i år)! Sound Design-studerende træner i alle aspekter af lyd efterproduktion, udvikler de teknikker og kreativ opmærksomhed, der kræves som kopieringsredaktører, lyddesignere og dubbing mixere.