Fashion Accessories Design MA henvender sig til iværksætterorienterede, internationalt indstillede designkandidater, der forbereder dig til lederroller inden for lædervarer, håndtasker, trykt tilbehør og mere. Du vil blive udstyret med avancerede faglige færdigheder inden for nye teknologier og innovative tekstil- og modesystemer, der forbereder dig til karrierer i den globale modeindustri.

Smykkeprogrammet & Metal søger at udforske forholdet mellem mennesker og ting, og går ud over den binære subjekt-objekt-holdning. JaM-studerende udforsker de mange måder, hvorpå vi er fanget og betaget af den komplekse sammenfiltring af den materielle og immaterielle verden. JaM mener, at vi gennem skabende handlinger kan kaste nyt lys over disse komplekse og essentielle forhold og afsløre store dybder i vores forståelse af og væren i verden.

Specializing Master giver de metodiske værktøjer og designfærdigheder til at blive en tilbehørsdesigner, lige fra mode til produkt og kombinerer højt håndværk med højteknologi.

MA Jewelry & Metal Arts-programmet introducerer professionel praksis i studiekurser, design og koncept. Kandidatstuderende fokuserer på fremstillings- og støbefærdigheder, laserskæringsteknikker og udforskning af materialevalg.

Udfordre traditionelle tankegange, da du opretter værker, der giver et varigt indtryk.

Master i smykkedesign lærer eleverne at opbygge deres egen faglige identitet: modulerne, der beskæftiger sig med metodik, kommunikation og branding, samt alle de andre kurser, hjælper med at udvikle en personlig vision om smykker. Kurset har til formål at styrke elevernes autonomi på de relevante felter, forme dem til fagfolk, der er i stand til at lede et designprojekt, takket være den erhvervede knowhow og tekniske værktøjer, håndtere alle dens kompleksiteter og bruge både kreativ og professionel tilgang. De bliver også i stand til at designe samlinger af høje smykker, fine smykker eller dyrebare ure.

Brænder du for modeverdenen og vil du specialisere dig i tilbehørsbranchen? Takket være vores Master i design af fodtøj, tasker og lædervarerkollektioner vil du være i stand til at lancere dit eget modetilbehørsmærke eller arbejde for topvirksomheder i sektoren.

Craft Studies MA-pensum udvider disciplinen og forståelsen af ​​moderne håndværk og fremmer faglig udvikling, kritiske udtryk og kunstnerisk forskning i materialer, processer, koncepter og identiteter. Gennem studiearbejde og håndværksteori er eleverne med til at omskabe de kulturelle, sociale, økonomiske og økologiske fortællinger. Dette program er et knudepunkt for nye håndværkere og tænkere.

Den toårige Master of Arts in Contemporary Jewelry Design tilbyder en bred vifte af tilgange og sammenhænge, der træner professionelle avantgarde smykkedesignere. Moderne design kommer fra formel og semantisk forskning, håndværksmæssige færdigheder, der omdannes til kommercielle, udnyttelse af potentialerne i e-handel og sociale platforme i skabelsen af moderne smykker.

MA i Fashion Design lægger vægt på real-life eksperimentering og projektbaseret læring, og giver dig muligheder for at udtrykke en stærk personlig kreativ signatur, udvide dine kunstneriske horisonter og få professionel indsigt. Seks specialiseringer tilbydes i beklædningsgenstande, strikvarer, kreative mønstre, lædervarer, fodtøj og billede.

Creative Director for Tilbehør og Luxury Products er en meget vigtig figur, hvis opgave er en meget delikat én: at kombinere essensen og entydighed af et brand med kreativitet og funktionalitet luksus tilbehør ophøje kvaliteten og magt forførelse.

SLEM tilbyder et unikt masteruddannelse, der kombinerer prognoser, design, teknologi og forretning, uddanne fodtøj iværksættere, meteorologer og konsulenter.

Industrielt design er den yngste af de praktiske discipliner. I Polen voksede industrielt design ud af traditionen for praktisk kunst og etablerede sig som et selvstændigt område i slutningen af 1970'erne. Industrielt design er således pr. definition design af form og egenskaber ved produkter, der skal markedsføres. Hvis man ikke anerkender dens unikke karakter i forhold til de andre kreative discipliner, fører det alt for ofte til, at den beskrives som en af de praktiske kunstarter og håndværkere, og dermed til, at den opfattes forkert af samfundet i almindelighed.

Er du fascineret af distinkte materialer og de genstande, de danner, både dekorative og funktionelle? Bliver du draget af effekten af genstande, der 'bare sidder'? Udfordr dig selv til at tænke mere over dit arbejde, og hvor det hører hjemme i den bredere verden. Dette kursus vil træne dig i at udnytte mere sofistikerede design- og forskningsfærdigheder, som vil tjene som udgangspunkt for dig til at udvikle dit designsprog og virkelig engagere dig i mening og kontekst. Du vil opdage, at eksperimentering og radikal tænkning er centrale for læring på dette niveau. Live-projekter vil drive dine ambitioner, og du vil uddybe og styrke din praksis med sociale og kollaborative interaktioner.